¿Dejar la soltería o caer en el flechazo nocturno? FKJ y Eryn Allen Kane nos seducen a puro funk retro con "I Want U"
¿Te ha pasado que llevas un buen rato en tu propio trip, disfrutando estar a solas, sin rendirle cuentas a nadie y sintiéndote intocable, pero de repente alguien cruza tu camino y en cuestión de segundos te rompe toditas las defensas? Es esa atracción descarada, inmediata y casi electromagnética donde tu mente solo puede repetir en bucle: "wey, te quiero a ti y necesito que tú también me quieras a mí" es lo que FKJ ha creado en “I Want U”.
Foto: Instagram (frenchkiwijuice)
Este track funciona como la carta de cierre y el último adelanto oficial de Tyber, el esperadísimo tercer álbum de estudio del virtuoso francés que aterrizará completito en nuestras vidas este próximo mes de septiembre. Y si necesitabas una excusa para soltar la seriedad y dejarte llevar por el deseo, ya encontraste el himno definitivo.
Hay colaboraciones que tardan su tiempo en madurar, y esta rola es el ejemplo perfecto: FKJ y Eryn Allen Kane tardaron una década entera en cocinar esta maravilla. Nacida a partir de un hook improvisado y espontáneo en el estudio, la canción captura una frescura orgánica que no se puede fabricar con fórmulas de computadora.
Musicalmente, "I Want U" es una bestia sónica que destila un swagger retro cargado de homenajes a la época dorada de Prince:
Sección de trompetas épicas: Entran con una fuerza impresionante, dándole un peso majestuoso y triunfal a la producción desde los primeros segundos.
Batería uptempo y ultra sofisticada: Marca un pulso constante, acelerado pero elegante, que imita a la perfección la taquicardia de cuando tienes a tu crush a unos cuantos centímetros de distancia.
Jugueteo de guitarras de lujo: Un rasgueo funk y seductor que salpica todo el tema con una soltura envidiable.
Pianos cristalinos y capas de sintetizadores versátiles: Notas que van desde destellos dulces y brillantes hasta acordes pesados y envolventes que sostienen toda la atmósfera nocturna.
Sobre este paisaje instrumental deslumbrante, la voz cálida, rica y profunda de Eryn Allen Kane fluye con una naturalidad pasmosa. Se mimetiza con el vibe effortless chill de FKJ, logrando un balance perfecto entre la sofisticación del jazz-soul y la picardía del R&B alternativo.
Líricamente, la canción es un neteo transparente y juguetón sobre la vulnerabilidad de admitir que alguien nos gusta un h*evo. Eryn abre la conversación sin rodeos, abrazando la contradicción de sentirse abrumada por sentimientos que ya tenía olvidados:
“Trying not to make a scene, oh, baby / Loving you's made me a little crazy / Unfamiliar feelings, but you're familiar to me, baby... Feels sweet, so sweet...”
(Intentando no armar un espectáculo, baby / Amarte me tiene un poquito loca / Sentimientos desconocidos, pero tú te me haces conocido... Se siente dulce, tan dulce...).
Es admitir que ese flechazo te movió el piso al grado de hacerte sentir "un poco loco". Pero el momento donde la rola alcanza su punto más alto de elevación espiritual ocurre en el puente:
“It's what I'm missing, I've been living solo so long... Seeing your light connect with mine is spiritual...” Neta, ¿quién no ha sentido eso después de pasar una larga temporada en solitario? Acostumbrarte a tu propia compañía está chido, pero cuando de repente encuentras a alguien cuya "luz conecta con la tuya", el choque deja de ser un simple capricho físico y se convierte en una experiencia casi mística.
Y como el amor verdadero también tiene que ser divertido y sin presiones, la canción se remata con ese gancho tarareable e infeccioso que se te queda grabado en el cerebro en modo loop: “You make me so la-la-la / Loving you so la-la-la”. Es el resumen perfecto de la tontería bonita que sentimos cuando andamos enamorados.
Con "I Want U", FKJ logra unir sus raíces de jam sessions improvisadas en vivo con la finura de una composición madura y atemporal. Este lanzamiento amarra por completo la narrativa sónica que hemos venido descubriendo a lo largo de los sencillos previos de Tyber (como la paz reflexiva de "How Much Does It Take To Shift It All"), demostrando que el álbum de este septiembre será una obra orquestal y ecléctica sin desperdicio.
Además, hay que recordar que tras el estreno del disco en septiembre, FKJ arrancará en octubre una gira mundial masiva que recorrerá recintos de Europa, Norteamérica, Asia, Australia y Nueva Zelanda. Ver la ejecución multiinstrumental de esta rola en vivo promete ser un verdadero espectáculo visual y auditivo.
Comentarios