Entrevista | Cosmo's Midnight: La adicción al ritmo agridulce y el renacer independiente

Hay proyectos que se sienten como un diario de vida musicalizado. Los hermanos gemelos Cosmo y Patrick Liney, las mentes detrás de Cosmo's Midnight, han transformado el bedroom pop y la electrónica fina en un pasaporte global. Hoy, tras cerrar una década bajo el cobijo de una disquera transnacional, los australianos abren su capítulo más libre, directo y vulnerable, listos para inyectarle caos bailable a cualquier corazón roto.

Foto: Cortesía

Platicamos con Cosmo sobre su nueva era independiente, el arte de meterle melancolía a la pista de baile junto a HONNE y esa urgencia por venir a México a comer tacos de verdad.

Un nuevo canvas en el estudio: La era independiente

TORT: Para arrancar, después de tantos himnos, giras y evolución, ¿cómo se sienten en este momento exacto de su vida y de su carrera?

Cosmo's Midnight: Honestamente, me siento en un lugar muy cómodo. En 2018 sentíamos que el mundo se movía muy rápido y experimentábamos con géneros de izquierda a derecha. En ese proceso encontramos un universo musical que se siente muy nuestro; fue un largo viaje de descubrimiento. Ahora construimos nuestro propio estudio, invertimos en nuestras habilidades y dejamos el contrato discográfico de diez años en el que estábamos. Estamos escribiendo de forma independiente y se siente como un capítulo emocionante y muy divertido.

TORT: Tienen tres álbumes monumentales que sirven para todo, desde curar corazones rotos hasta prender la pista. ¿Podrían compartir una anécdota oculta o un dato curioso de cada uno que casi nadie sepa?

Cosmo's Midnight: ¡Vaya! En el primer disco ni siquiera teníamos una computadora propia. Le pedíamos prestada la laptop a nuestro hermano mayor para escribir. Cuando firmamos con el sello y nos dieron nuestro adelanto, lo primero que compramos fue una laptop. Ese trato nos cambió la vida. Vivíamos con nuestros padres y todo era muy fresco; hacíamos colaboraciones raras con raperos en el estudio de Sony.

En el segundo álbum, decidimos tocar instrumentos por primera vez. En el primero no tocamos ni uno, todo fue haciendo click manualmente con el mouse en el teclado. Para el segundo ya nos mudamos juntos a una casa, teníamos un garaje atrás y ahí escribíamos. El proceso de tocar con una banda cambió el chip.

Y en el tercer álbum, quisimos llevar esa energía del show en vivo directo al club, para que te sumergieras en esa vibra. Ahí ya vivíamos separados, pero Cosmo venía a mi estudio todos los días. Cada álbum ha rastreado una parte diferente de nuestras carreras y vidas; mirarlos atrás es como abrir un libro de historia.

El "FOMO" de la pista de baile

TORT: Hay canciones que se sienten muy íntimas en el estudio, pero mutan por completo cuando explotan frente a una multitud. ¿Cómo viven ese cambio de vibra?

Cosmo's Midnight: Esa es la naturaleza de la música en vivo. En los audífonos, escuchar música es algo muy íntimo, una burbuja privada. Pero en vivo quieres transformarlo en algo más épico, con más energía, empujando la intención original hacia un nuevo espacio. Para mí, lo más gratificante como oyente es ir a un show y ver que el artista convirtió su catálogo en una experiencia transformadora que no puedes conseguir en ningún otro lugar. Te hace sentir recompensado por haber ido. Mucho de nuestro proceso es intentar capturar ese sentimiento de FOMO que otros artistas me transmiten cuando voy a sus shows.

La paradoja de bailar llorando (Junto a HONNE)

TORT: Hablemos de su reciente jam. Es maravilloso porque, aunque duele y te pega directo en el pecho, te hace mover los pies, y la firma de HONNE (que son de mis bandas favoritas) convive perfecto con su brillantez bailable. Se siente como la súplica por un amor que dejó marca mientras la otra persona se tomó la ruptura a la ligera.

Cosmo's Midnight: ¡Nosotros también amamos a HONNE! En 2020 remezclamos su tema "No Song Without You" y ellos hicieron un remix de "Million Times". Conectamos musicalmente, fuimos a Londres, nos metimos al estudio y escribimos esta canción muy rápido. Andy, el cantante, es un veterano; entra al cuarto y lo primero que canta ya tiene la letra, la melodía y el sentimiento completamente formados. No dudan de su intuición.

Liricamente hay una melancolía por una relación rota que esperabas arreglar, y no hay un final feliz en la letra. Pero la música tiene un final triunfante y bailable, quería que se sintiera como una especie de cierre en la música. A veces es mejor no sobreexplicar las cosas y dejar que el sentimiento inicial permanezca en la canción final. Es algo que solemos hacer mucho: emparejar letras agridulces, melancólicas o deprimentes con un groove bailable. Es una combinación adictiva.

Rostros al descubierto: Vencer la timidez

TORT: Desde hace un año notamos una continuidad visual muy fuerte en su arte, y por primera vez aparecen físicamente en las portadas. Sospechamos que hay álbum en camino... ¿Qué los inspiró a mostrar sus rostros?

Cosmo's Midnight: Al principio nos aterraba cualquier cosa que implicara exponernos. Si tenía una entrevista contigo, perdía el sueño por el estrés; no era una persona segura. Cuando tocábamos frente a la multitud, me ponía tan ansioso que temblaba. Queríamos que la música fuera lo único que hablara por nosotros. Nos encantaba trabajar con la artista Charlotte May porque sus pinturas representaban la parte lúdica de nuestro sonido.

Pero la música realmente nos sacó a mi hermano y a mí de nuestro caparazón, nos empujó fuera de nuestra zona de confort. Al dejar el sello discográfico, quisimos representar ese cambio poniéndonos al frente, siendo la cara literal de la música. Queríamos que la gente se identificara con nosotros como personas, y es difícil lograr eso cuando te escondes y no muestras quién eres. Decidimos ser un poco más vulnerables.

Dibujos, surf y la obsesión por México

TORT: En TORT sabemos que la creatividad se alimenta de otras pasiones. Fuera de los beats en el estudio, ¿en qué otra expresión artística o pasatiempo extraño se pierden Cosmo y Patrick?

Cosmo's Midnight: Antes de escribir música, me gustaba mucho pintar y dibujar. Mi papá es pintor y tengo parte de su arte en mi departamento. Estaba entre ir a la universidad a estudiar música o ir a la escuela de arte; me obsesioné con la música, pero sigo dibujando cada semana en mi iPad para calmar esa espina.

Mi hermano es muy bueno en todo lo que intenta físicamente. Le encanta surfear y últimamente ha estado muy metido en la escalada en roca; su creatividad sale a través de lo físico. Cosmo es súper musical; cuando no escribe para nuestro proyecto, hace música por razones personales porque ama crear. Estamos tan metidos en esto que si la música desapareciera mañana, yo estaría completamente perdido.

https://www.youtube.com/watch?v=FNJCI-oAI5c

TORT: Esta es una pregunta obligatoria y una demanda con mucho amor de sus fans de este lado del planeta: ¿Cuándo demonios vienen a México?

Cosmo's Midnight: ¡Sí! Ha sido un absoluto sueño ir a hacer un tour allá. A veces a los australianos les cuesta presupuestar giras en Centro y Sudamérica, pero me encantaría experimentar la vida nocturna, la escena dance, la música en vivo y, especialmente, la comida. La comida mexicana es de mis favoritas en el mundo. En Australia hay muy poca representación o cocina latina real. Así que cuando vamos a Estados Unidos, a California, siempre es un regalo ir a un taco truck o conseguir tamales y nopales. ¡Díselo a mi agente de booking!

El Radar de Cosmo's Midnight: 2 Joyas de Sídney

Para cerrar la plática, Cosmo nos dejó dos recomendaciones obligatorias de la escena australiana para agregar a la playlist de TORT inmediatamente:

• The Lazy Eyes: "Son una banda de Australia, de Sídney, que suena como si combinaras a The Beatles con The Beach Boys y mucha psicodelia. Tienen una juventud increíble y están en un mundo similar al de King Gizzard & The Lizard Wizard".

• Sam Alfred: "Un DJ joven de Australia que la está rompiendo. Es un estudiante de la música house de los 90; sus sets en vivo son pura alta energía y tiene un conocimiento insano para alguien tan joven. Su música es un viaje al house de los 90 que me fascina".

Esperamos que los planetas se alineen y los camiones de tacos los traigan pronto a la CDMX a probar los auténticos tacos. La pista de baile de nuestra ciudad los necesita.